„Představa, že vydáte hit a hudba vás automaticky uživí, je romantická,“ říká zpěvačka JASMIN

Jasmin Jana Grüner Jasmin Jana Grüner

Jak vzniká hit s milionem poslechů? O tom ví své zpěvačka, autorka textů a moderátorka JASMIN. V rozhovoru prozradila, kolik práce se skrývá za vydáním jediné skladby a jak hudbu ovlivňují sociální sítě a rádio. Nevynechala ani zákulisní příběh z natáčení, při kterém ji museli křísit.

Přečtěte si také

Nosní konvička může ulevit při rýmě. Lékařka radí, jak ji správně používat a na co si dát pozor

Kdo je Jasmin Jana Grünerová?

Jasmin Jana Grünerová alias JASMIN je česká zpěvačka, rapperka a autorka. Její tvorba propojuje pop s rapem. Zpěvačka sází na osobité texty, v nichž se nebojí jít do hlubokých emocí.

Hudbě se věnuje od dětství. Svou první skladbu složila již ve svých jedenácti letech. K nejznámnějším singlům z její diskografie patří Zpověď, Mayday nebo LOST. Vedle hudební kariéry si buduje cestu také jako rozhlasová moderátorka v Hitrádiu, kde moderuje ranní show.

Za hitem se skrývá víc než jen hlas

Za několika minutami výsledného singlu stojí často desítky hodin a celý tým lidí. Přesto si chvíle slávy ve finále užívá především sám zpěvák. JASMIN popsala, kolik lidí za tvorbou stojí, a prozradila, proč je pro ni nejkrásnějším okamžikem chvíle, kdy je skladba hotová, ale ještě ji neslyší nikdo jiný.

Kolik lidí se ve skutečnosti podílí na vzniku jedné písně od prvního nápadu až po její vydání a jaké profese zůstávají podle vás pro posluchače nejvíce neviditelné?

Když budu mluvit za sebe, většinou jsou to tři až čtyři lidé. Kromě zpěvu si píšu texty a často skládám i hlavní melodii, se kterou pak přijdu do studia za svými producenty. Ti ji dál rozpracují a společně skladbu dotvoříme.

V mém případě je jeden z producentů zároveň i sound designer a má na starosti mix a mastering – tedy vlastně celou výslednou zvukovou podobu skladby. A myslím, že právě tyhle profese jsou pro běžného posluchače často nejméně viditelné, přestože mají na výsledku obrovský podíl.

Když natáčíte písničku ve studiu, kolikrát ji ve skutečnosti zazpíváte, než vznikne finální verze?

Já pracuji ve studiu docela rychle. Většinou si song dvakrát zazpívám a třetí pokus už bývá finální. Samozřejmě se pak občas opraví konkrétní slovo, tón nebo fráze, ale většinou se snažím zachovat emoci z celého zazpívaného songu než skládat výsledný zpěv ze spousty malých kousků.

Kolik času dnes zabere samotná hudba a kolik vše kolem ní – sociální sítě, focení, rozhovory, propagace, schůzky nebo příprava vystoupení?

Paradoxně samotná hudba často zabere času nejméně. Následný marketing, výběr fotek, příprava reels, propagace a všechno ostatní kolem zabere mnohem víc času. Jsem hodně kreativní a baví mě být na sociálních sítích aktivní, takže mi tahle část práce není cizí. Někdy mi ale trochu vadí, že člověk v dnešní době nemůže „jenom“ tvořit hudbu a musí zároveň zvládat všechno, co k její prezentaci patří.

Jaký je podle vás největší mýtus o životě zpěvačky, kterému lidé stále věří?

Asi že většinu času zpíváme a že stačí vydat dobrý song a najednou se z vás stane slavná zpěvačka. Ve skutečnosti je samotné zpívání možná ta nejmenší část práce. Kolem jedné písničky jsou hodiny ve studiu, focení, natáčení, sociální sítě, maily, schůzky, propagace nebo přípravy koncertů.

A ani když uděláte skvělý song, vůbec to neznamená, že se automaticky dostane k lidem. Za těmi pár minutami hudby, které potom posluchač slyší, je ve skutečnosti obrovské množství práce, která není vůbec vidět.

Jak to mají zpěváci s posloucháním vlastních songů? Poslouchají je, aby věděli, co do příště vylepšit, nebo se inspirují pouze ostatními interprety?

Já svoje songy poslouchám docela často. Úplně nejradši mám ale období, kdy je skladba už hotová, ale ještě není vydaná. V tu chvíli ji slyším prakticky jenom já a je to takové moje malé tajemství, moje miminko, které ještě chvíli mám jenom pro sebe, než ho pošlu do světa. Tenhle moment si asi užívám úplně nejvíc.

Když potom song vyjde, pořád si ho nějakou dobu pouštím často, ale postupně to samozřejmě opadne a člověk se přesune k další tvorbě. A myslím, že podobně to má asi každý, kdo vydává vlastní hudbu.

Hit se nedá naplánovat, někdy překvapí i samotnou autorku

Někdy do písně investujete spoustu času, peněz i energie, a přesto zapadne. Jindy se skladba, od které jste mnoho nečekali, dočká milionů poslechů. JASMIN by o nepředvídatelnosti hudebního úspěchu mohla vyprávět. Ani zkušenosti totiž mnohdy nezaručí, že umělec pozná budoucí hit na první poslech. Navíc dobrá píseň už sama o sobě nemusí stačit. Stále důležitější je její propagace a další aspekty. Role interpretky a tvůrkyně obsahu se tak stále více prolínají.

Do jaké skladby jste vkládala velká očekávání, která se nevyplnila? A naopak která překvapivě uspěla?

Těch případů bylo víc. Několikrát jsem měla pocit, že přesně tenhle song musí být hit, investovala jsem do něj spoustu času, peněz i energie – a nakonec se vlastně nic zásadního nestalo. A pak jsou skladby, od kterých člověk nic velkého neočekává, a najednou mají milionové poslechy.

Myslím, že právě tohle je na hudbě krásné a zároveň trochu frustrující. Můžete udělat maximum, ale poslední slovo má stejně posluchač. A někdy rozhodne správný moment, jedno video na sociálních sítích nebo zkrátka něco, co se vůbec nedá naplánovat.

Co podle vašich zkušeností skutečně rozhoduje o tom, zda se z nové skladby stane hit – samotná hudba, marketing, sociální sítě, rádio, nebo načasování?

Kdybych to věděla, vydávám hit za hitem. (smích) Z vlastní zkušenosti většinou „vybouchne“ právě to, u čeho to nejméně čekám. Je pravda, že u pár mých songů, které si poměrně rychle získaly milionové poslechy, jsem měla takové zvláštní „svrbění“, že by to mohlo být dobré, ale rozhodně to není pravidlem.

Někdy si naopak myslíte, že to bude bomba, zaplatíte drahý videoklip, všechno vsadíte na jednu kartu a nikoho to nezajímá. Myslím, že všechno, co jste vyjmenovala, spolu souvisí – dobrá skladba, načasování, marketing, sociální sítě i rádio. Ale pro mě je pořád nejdůležitější, aby si člověk na nic nehrál a zpíval od srdce. Myslím, že lidé autenticitu poznají.

Od chvíle, kdy moderujete rádio, slyšíte každý den velké množství nové hudby. Změnil se tím váš pohled na vlastní tvorbu? Dokážete dnes už při prvním poslechu poznat, která skladba má potenciál fungovat u širokého publika?

V současné chvíli vysílám ranní show na Hitrádiu a tam hrajeme převážně známé a starší hity, takže k úplně nové hudbě se paradoxně dostávám nejčastěji díky sociálním sítím.

Zároveň jsem díky rádiu začala trochu jinak vnímat, co musí skladba mít, aby fungovala u širokého publika. Když už se song dostane do rádiové rotace, prošel určitým sítem – zdaleka ne všechno se do vysílání dostane. Ale že bych dokázala po prvním poslechu se stoprocentní jistotou poznat budoucí hit? To určitě ne. Kdyby to tak fungovalo, hudební průmysl by byl mnohem jednodušší. (smích)

Jak si jakožto autorka hlídáte, aby byla vaše hudba skutečně originální?

Říkám si dvě věci. Za prvé, skoro všechno už někdo někdy vymyslel. (smích) A za druhé, spousta té nejlepší hudby stojí na pár základních akordech, aby si ji mohl každý snadno zapamatovat a zazpívat.

Být dnes originální čistě melodií nebo akordy je podle mě čím dál těžší. Originalita ale nemusí být jen v tom. Může být v projevu, osobnosti, barvě hlasu, způsobu psaní textů nebo v tom, jakým způsobem interpret vypráví svůj příběh. A právě tam se snažím hledat to svoje.

Jak moc dnes podle vás musí být zpěvačka zároveň influencerem? Dokázala by se dnes nová interpretka prosadit pouze hudbou, bez pravidelného obsahu na Instagramu a TikToku?

Myslím, že dnes už jsou tyhle dvě role do určité míry propojené. Pokud interpret vůbec nepoužívá sociální sítě, jeho hudba se podle mě mnohem snadněji ztratí v obrovském množství obsahu, který každý den vzniká. Nemyslím si, že každý zpěvák musí být nutně influencer a sdílet celý svůj život, ale sociální sítě jsou dnes jeden z hlavních způsobů, jak dát lidem vůbec šanci svou hudbu objevit.

Jak velkou roli podle vás dnes hraje rádio v kariéře českého interpreta ve srovnání se Spotify, YouTube, TikTokem a Instagramem? Který z těchto kanálů má podle vaší zkušenosti skutečně největší dopad?

Myslím, že každý z těch kanálů má trochu jinou roli. Sociální sítě dokážou skladbu strašně rychle dostat mezi lidi a dnes mají obrovskou sílu hlavně v objevování nové hudby. Spotify a YouTube zase ukážou, jestli si ji lidé opravdu chtějí pouštět opakovaně.

A rádio má podle mě pořád velkou sílu a dokáže interpreta dostat k úplně jinému publiku, které ho třeba na TikToku nikdy nepotká. Nedokázala bych proto vybrat jen jeden kanál. Ideální je samozřejmě kombinace všeho. (smích)

Je podle vás český hudební trh dostatečně velký na to, aby se začínající interpret mohl dlouhodobě uživit pouze vlastní hudbou?

Určitě to možné je, ale podle mě je to pro začínajícího interpreta hodně těžké. Spousta hudebníků kombinuje koncerty, autorské honoráře, spolupráce, sociální sítě nebo úplně jinou práci.

Já sama kombinuji hudbu s moderováním a vlastně mi to vyhovuje. Navíc se tyhle dva světy hezky doplňují. Myslím, že představa, že vydáte jeden úspěšný song a od té chvíle vás hudba automaticky živí, je trochu romantická.

Chvilka soustředění, pak už jen hudba

Než vstoupí JASMIN na pódium, potřebuje se na chvíli stáhnout do svého světa, rozezpívat se a srovnat si myšlenky. Jakmile se ale dostane pod záře reflektorů a rozehrají se první tóny, koncert začíná a všechno ostatní jde stranou. Bez komplikací se to ale občas neobejde.

Máte nějaký předkoncertní rituál, bez kterého nejdete na pódium?

Vyloženě pověrčivá nejsem a žádný speciální rituál nemám. Před koncertem jsem ale docela ve své bublině a potřebuju mít alespoň chvilku sama pro sebe. Rozezpívat se, soustředit se a ideálně aby na mě v tu chvíli nikdo moc nemluvil. (smích) Potřebuju si srovnat hlavu a přepnout se do koncertního módu.

A jakmile vlezu na pódium, je to přesný opak – tam už vypnu úplně všechno ostatní a jdu si to naplno užít.

Stalo se vám někdy, že jste před vystoupením musela na poslední chvíli řešit úplný průšvih – například kostým, techniku, hlas nebo choreografii?

S oblečením samozřejmě občas nějaký problém nastane, ale horší situaci jsem zažila přímo během vystoupení. Na pódiu byl zapnutý hazer, tedy zařízení, které vytváří jemnou mlhu, a zrovna ten konkrétní typ mi vůbec nesedl. Během koncertu jsem najednou cítila, jako by se mi něco nalepilo na hlasivky, a prakticky jsem nemohla zpívat.

Vůbec jsem nechápala, co se děje. Zkoušela jsem se napít, odkašlat si, ale nic nepomáhalo – a koncert samozřejmě mezitím pokračuje a vy nemůžete říct: „Tak moment, já si na deset minut odskočím.“ (smích) Až potom mi zvukař vysvětlil, že problém způsobil právě ten konkrétní typ náplně do hazeru a že některým zpěvákům může vadit. Od té doby vím, že i zdánlivě nevinná mlha na pódiu může být pro zpěváka docela zásadní problém.

Ještě nějaká bizarní historka ze zákulisí?

Vzpomínám si na natáčení videoklipu k mému songu Lost. V jedné scéně jsem byla připevněná k barevné stěně tak, že jsem opravdu visela ve vzduchu. Po nějaké době se mi odkrvily ruce a protože mám navíc nízký tlak, začala jsem omdlévat. Museli mě rychle sundat, položit na zem, dát mi nohy nahoru a chvíli mě dávat dohromady.

A samozřejmě přesně tenhle moment si vybrali lidé z mého tehdejšího vydavatelství, aby se vůbec poprvé přijeli podívat na moje natáčení. Takže místo profesionální zpěvačky v akci mě našli ležet na zemi s nohama ve vzduchu, zatímco mě všichni kolem křísili – to bylo super. (smích)

Zdroje: autorský text, zpěvačka, textařka a moderátorka Jasmin Jana Grünerová pro Kupi.cz